Manic Street Preachers-The Holy Bible

El blog quedó abandonado al tercer post y eso fue una gran decepción, pero bueno, aquí estoy, 3 meses después intentando levantarlo, haciendo un intento por reflotar, por remontar este barrilete (?)
Así que bueno, para desempolvar el blog, decidí desempolvar uno de los discos que más he consumido en mi vida, se trata de The Holy Bible, la ópera prima de esos dioses galeses llamado Manic Street Preachers. La elección no fue al azar, hace apenas 10 días se cumplieron 17 años del lanzamiento de este LP que se transformaría en todo un hito para JDB y cía.
Desde mi humilde punto de vista,y considerando que aún me falta muchísimo por descubrir, éste es uno de los mejores 5 discos británicos de los últimos 20 años. Y por qué digo esto? Más allá de toda la mística que se generó a partir de la desafortunada desaparición de Richey Edwards, The Holy Bible es una obra maestra tanto desde lo musical como desde las letras (escritas en su mayoría por Edwards)
El disco se mueve en una atmósfera más densa y oscura que sus dos primeros discos, tomando la ira del punk como los ambientes de Joy Division (de hecho Bradfield comentó que en aquellos días, vivían escuchando Unknown Pleasures) dando la sensación de desesperanza y asfixia, también reflejadas en sus letras. Anorexia (4st 7b) asesinos seriales (Archives of Pain) el holocausto judío (The Intense Humming of Evil) y el suicidio (Die in the Summertime) son solo algunos de los temas tratados a lo largo del disco.
Muchos han definido a este disco como la expresión de la mente de Richey, una mente atormentada. Y muy posiblemente lo sea, pero aún así, es innegable la poesía usada para transmitir sus pensamientos.
Obviamente, los Manics no dejan de lado su lado político, polémico e ingenioso; canciones como P.C.P, Revol o Ifwhiteamericatoldthetruthforonedayitsworldwouldfallapart lo dejan de manifiesto (más claro echale aceite agua)
Pero por si esto no fuera poco, también son capaces de dejarnos algunos hits inoxidables como Faster o She is Suffering.
Luego, desaparecería Richey, cambiarían radicalmente su sonido, usarían las letras de Richey en Journal for Plague Lovers (disco que en algún momento reseñaré) y seguirían haciendo cosas grandiosas, transformandose en un hito histórico para todo Gales.

Puntaje: 10/10

Temas Clave: Faster, Of Walking Abortion

Poets of the Fall- Alchemy vol.1

Desde siempre la realización de un álbum compilatorio ha dado lugar a largas discusiones. ¿Se incluye en esos álbumes lo mejor de los artistas o tan solo lo más exitoso? Ambas respuestas son válidas, ya que a lo largo de la historia de los álbumes compilatorios ha habido ambos tipos.
En el álbum que nos compete ahora ambas respuestas se combinan para dar a luz este Alchemy Vol.1 de los finlandeses Poets of the Fall. La idea del álbum es muy sencilla: Abarcar desde los inicios de la carrera hasta la actualidad. Y lo logran de gran manera, con un orden cronológico que permite apreciar a la perfección las diversas etapas de la banda.
El arranque se da con un tema inédito, Can You Hear Me, que arranca de una manera calma para llegar a un estribillo épico, no tan pegadizo. Luego se sucederán los cinco temas correspondientes a su disco debut, Signs Of Life que corresponden al punto más fuerte del compilatorio. La selección se basó en los dos singles Late Goodbye y Lift, además del tema más sobresaliente de aquel debut, Illusion and Dream, y las baladas Sleep y Stay. Con esa lista los Poets consiguen el objetivo de abarcar todo ese disco de forma general y deja al oyente con ganas de ir inmediatamente a buscar Signs completo. Pero es ahí donde le aconsejo que no se aleje y siga escuchando.
Se continua con una selección de apenas tres temas de su segundo LP, Carnival of Rust. Aquí siento que Marko Saaresto & Cía, podrían haber renegado de algún tema de Signs porque solo les deja lugar a la inclusión de la balada que da nombre al disco, y el single Locking Up The Sun (aparte de Roses) dejando la sensación de que la presencia de Carnival es incompleta. En cambio, la participación de Revolution Roulette es la apropiada debido a que es el disco más “pesado” o denso de ellos, y su estilo no encajaba en con la movida del disco compilatorio.
Para el final restan los tres temas de Twilight Theater, Dreaming Wide Awake, War y Given and Denied, que muestran la similitud presente de su cuarto álbum de estudio con sus dos primeros, con una elección acertada de los mejores temas del LP (junto con 15 Min Flame). Como cierre tenemos la bella No end no beginning y la majestuosidad a la que nos tienen acostumbrados los poetas fineses. No resta mucho más por decir salvo que escuchen y déjense llevar por las guitarras, en su mayoría acústicas, de los 15 temas los arreglos de cuerdas de War, la vivacidad de Diamonds for Tears y los grandes solos de Lift y The Ultimate Fling; todo eso con el sello de la voz mágica de Marko.
Alchemy vol.1 es un viaje de ida hacia el mundo de los Poets, una buena iniciación y por sobre todo un disco mucho más que disfurtable con un estilo, definido como ellos como Rock Cinemático que te atrapa y no te suelta más.
Calificación: 9/10
Temas Clave: “Illusion and Dream” “Carnival of Rust” “War”

The Killers- Somebody Told Me

Pasado el primer post, me ocuparé de otra de mis bandas favoritas, The Killers. Ese cuarteto oriundo de Las Vegas, Nevada, que se sabe esconder muy bien cuando se lo busca por la Capital Federal, nos ha dejado a lo largo de su hasta ahora corta carrera, quieran o no llevan 7 años desde Hot Fuss. Con ese LP, lograron saltar a la fama, más precisamente con la canción que les dejaré abajo, Somebody Told Me, que logró convertirse en un hit en USA y UK. Ese disco es para muchos lo mejor que han hecho hasta ahora, sin embargo, desde mi punto de vista, a pesar de ser un gran disco, su más resaltada obra es a la vez la más criticada, Sam's Town. Se les podrá hacer diversas objeciones a mi planteo pero no importa, cuando tenga más tiempo me dedicaré a hacer un análisis más exhaustivo disco por disco, pero más no me pidan. Es el primer día, y los primeros días suelen ser algo más lights. En fin, Somebody Told Me!

Keane-Sunshine

Ok, bien supongo que por algún lado debería empezar a publicar. Al ser el primer post, creo que debería dedicarselo a la banda que me hizo ingresar a la música, Keane. El trío británico con sus canciones basadas en ese gran piano omnipresente de Tim Rice-Oxley (mañana es su cumpleaños) dejó una huella ineludible allá por el 2004 con ese gran album que fue Hopes and Fears. Un conjunto de canciones con una gran emotividad visible a simple vista y sabiendo utilizar la gran voz de Tom Chaplin. Como homenaje a ese gran disco les dejo una de mis canciones favoritas del álbum, Sunshine. Enjoy!

Welcome to My Little Empire!

Y si, mi quinto blog. Una vez más, aquí estoy. Esta vez con algo distinto, siempre tuve ganas de hacer ésto. Publicar sobre lo que más me gusta, la música. Básicamente me sacaré las ganas de publicar noticias, reseñas de discos, recomendaciones, etc. No habrá nada personal en este blog, salvo mis gustos musicales, obviamente xD. Sean más que bienvenidos. Comenten, recomienden, lo que quieran.

Winston